Bo I. Cavefors
Öppna de
stängda portarna - anteckningar om Thomas Bernhard
Artikeln
tidigare publicerad i BLM, nr 1/1991
Preisen
vill ich Dich mein Gott in der Verlassenheit
(Ur: In
hora mortis, Salzburg 1958)
Österrikaren
Thomas Bernhard är världs- och människohatare. Det är den ena sidan av hans
personlighet, den som mest uppmärksammats av massmedia. Lika stark är motpolen:
galghumorn, blicken för det groteska och makabra.
Modern
och morföräldrarna satte en gång lille Thomas på tåget till Thüringer Wald för
att han skulle få "skogsluft".
Vid ett besök fyrtio år senare, i det DDR som uppträder som mental
förvaltare av Hitlers skräckkammare, upptäcker Bernhard att han varit på ett
"Heim für schwer erzichbare Kinder", ett hem som vid åttiotalets
början fortfarande och utan förändringar fyller samma funktion.
Bernhard
betecknar själv sina verk som "philosophisches Lachprogramm", som
filosofiska skrattnummer, men "lachen" betyder också att skära igenom
barken på trädet för att tappa det på kåda; att öppna de stängda portarna,
skära i samhällets variga bölder.
Skratta
kan man endast åt det oangenäma, skriver Bernhard.
Han
avskyr banaliteter och sentimentalitet samtidigt som han lämnar ut sig själv
och erkänner sitt storhetsvansinne och sina fantasterier, till exempel om hur
han en gång önskade bli firad operasångare.
Framgångsdrömmarna
kombineras med skam och ångest och ett intensivt forskande i den egna själen.
För
Thomas Bernhard är barndomen och ungdomsåren ett enda stort helvete men när han
berättar om det blir det stor litteratur. Hans huvudverk, den berömda
självbiografiska sviten i fem delar, är förmodligen det märkligaste och mest
fascinerande som skrivits om konsten att växa upp under nationalsocialismen och
bli vuxen i det ockuperade och sönderslagna efterkrigs-Europa.
Wien och
Salzburg är Bernhards högt älskade hatobjekt och författaren hävdar att
städerna lever högt på geniala självmördares kreativitet. Utmärkande för
salzburgiterna är, skriver Bernhard, att de genom att ta livet av sig undkommer
ödet att som flugor fastna i det "människofientliga arkitektoniskt-ärkebiskopligt-rubbade-national-socialistiskt-katolska"
dödslandets klibbiga nät.
Naturen
har sin gång. Det är Thomas Bernhards reella livsvisdom. Alla är psykiskt
labila och ingen kan svara på frågorna om varthän och varför. Författaren är en
del av sina romanfigurer och även en del av de verkliga personer han
porträtterar i berättelserna och självbiografierna. Alla rör sig som
ensamvargar i urskogen och alla ensamvargar är i själva verket författaren
själv. Endast på så sätt bevarar han sin identitet och integritet och räddar
läsaren från att mista illusionen om ensamvargens farlighet genom att lära
känna dennes svagheter.
Thomas
Bernhard är språkbesatt. Verkens framvällande textmassor begraver det
politiska, intellektuella och filosofiska finsnickeriet. Tillvaron är extrem
och författaren menar att världen därför måste skildras som om den i allt är
"künstlich".
+
När
Thomas Bernhard föds befinner sig modern i Holland i ett kloster i Heerlen som
specialiserat sig på att ta hand om fallna flickor. Detta är i överförd
bemärkelse ett straff åt älskaren som lämnat henne och är orsaken till hennes
olycka. Hatet mot mannen, livsfördärvaren, blockerar moderns kärlek till sonen.
Istället önskar hon pojken som föda åt djävulen och säger till honom att det
enda han kan är att ljuga, precis som sin far.
Helvetet
med modern leder till skolsvårigheter. Pojken är in i själen förlamad.
Ljugandet fortsätter. När Thomas kommer hem med dåliga betyg spelar han teater
trots att han vet att modern vet att han vet att modern vet... att han bara kan
spela dålig teater.
Individen
Thomas Bernhard utvecklas genom cirkelrörelsen mellan liv och död, mellan
fantasi och verklighet och i sina verk använder han sig av paradoxer och
tautologier som grammatiska och semantiska écriture automatique, som
språkliga tecken i stället för verkliga referenser. Perspektivet är viktigare
än sanningen.
När den
schweiziske författaren Hermann Burger - som tog sitt liv 1989 - besöker Thomas
Bernhard 1982 i Oberösterreich för att få ytterligare informationer om dennes
skräckvärld får han till svar: "Kindheit? Nie gehabt!", men som
Burger nogsamt påpekar: bakom alla retoriska spetsfundigheter och överdrifter
måste läsaren själv söka sanningen.
Det är
ofrånkomligt att Bernhards ångest under barndomen präglar hans vuxna liv. I
början av Ett barn berättar författaren en episod som ger poetik och
struktur åt hur han som vuxen minns barndomens vardag.
Den åttaårige enslingen far olovandes iväg på förmyndarens,
moderns nye makes cykel för att ta sig till moster Fanny,
wienerschnitzelexpert. Kedjan går av och snor in sig i bakhjulets ekrar.
Översköljd av blod och olja tvingas Thomas använda apostlahästarna hem.
Återfärden går över värdshuskök, moderliga värdshusvärdinnor och hyggliga och hjälpsamma
ynglingar innan han på morgonkvisten via diplomatisk intervention av den alltid
förstående morfadern når hemmet, modern och käppen.
Nietzsche menar att endast diktare som ljuger medvetet och
avsiktligt säger sanningen. Den allegoriska lögnen är Thomas Bernhard väl
förtrogen med; när han stiliserar cykelepisoden avfyrar han samtidigt ett
kraftfullt och retoriskt livfullt försvarstal för sitt sätt att vara som barn
och därmed lever han upp till moderns anklagelser att inget duga till, att vara
orosande och drömmare.
Bernhard
återger händelsen som om den vore upplevd av någon annan, så "möter alltså
cyklisten världen; uppifrån!" Det är denne andre Bernhard som är hans
överjag och som i den anarkistiske morfadern ser en förebild i konsten att
kombinera naturupplevelser, filosofi och matematik.
Från
morfadern kommer Bernhards kontradiktoriska absolutism att å ena sidan vägra
befatta sig med den nya dag som randas med nya möjligheter för överlevnad och å
andra sidan intala sig att man måste ha ett stort mål för ögonen, det högsta.
Ur
spänningen mellan Vara och Ickevara föds Bernhards humor och i oändlighet
varierar han morfaderns livsfilosofi: livet är en tragedi som vi i bästa fall
kan stöpa om till komedi.
Det är
mormor och morfar som står närmast Thomas Bernhard som liten. Morfar är en
fruktansvärd hustyrann med sitt Besser-wisseri. Johannes Freumbichler heter
han, filosof och författare som efter trettio års hängivet arbete vid
skrivmaskinen 1937 lyckas få romanen Philomena Ellenhub utgiven av en
Wienförläggare. (Under kriget lossnar det något för honom och ett par böcker
ges ut i hemlighet i Holland.)
Lust och tröst finner den ensamme pojken i fiolspel,
melankoliinstrumentet som ackompanjerar självmordsmeditationerna och samtidigt
är ett surrogat för uteblivna filosofiska samtal med morfadern, denne
anarkistiske humanist som lärt känna förläggares snikna själar och hårda
hjärtan och därför i stället drömmer sig in i Montaignes och Schopenhauers
oåtkomliga världar. När fiolen halshugges vid tredje bombanfallet över Salzburg
innebär det slutet för enskild samvaro med ett på samma gång älskat och hatat
instrument.
+
Vid femton års ålder bestämmer sig skolgossen - med samma
konsekvens som senare ska utmärka författaren - för att lämna gymnasiet i
Salzburg och gå i handelslära. Det är krigsslut och under tvånget att överleva
klingar självmordstankarna av.
På
stående fot får han anställning hos specerihandlaren Karl Podlaha i dennes
källarbutik i den ökända proletärstadsdelen Scherzhauserfeldsiedlung, en
"helvetes förgård" där Thomas Bernhard känner sig nyttig och trygg
och på nytt upptäcker att kropp och själ mår bättre när han på fritiden ägnar
sig åt musik.
Ur detta
lyckliga vita activa rycks artonåringen dramatiskt när han insjuknar mycket
allvarligt. Han har släpat på för många potatissäckar, fått lunginflammation
och hamnat i lasarettets dödsrum.
Kierkegaard,
Nietzsche och den illusionslöse Pascal analyserar människans erfarenheter av en
sönderbruten värld, av det meningslösa Varat. För Thomas Bernhard är
självförgörandet, självbedrägeriet, självdestruktionen endast ett alibi för att
härda ut med världens absurditeter. Det innebär inte att världen är enbart
absurd. Inte ens för Thomas Bernhard.
Även
Thomas Bernhard snuddar då och då vid normal verklighet - som när han vinner
100-, 500-, 1000- och 1500-metersloppen, står på segerpallen och tar emot
Hitlerjugends "Siegernadeln" '
(Morfadern
lägger snabbt locket på, säger att sport fördummar, att ingen stat, likgiltigt
hur liten eller obetydlig, är omedveten om att den bör satsa allt på sport och
inget på kultur.)
När
ynglingen tar avsked av dödslängtan och säger ja tack till det absurda livet är
det viljans och andens triumf över kroppen. Han ser sjukdomen som något
existensiellt nödvändigt och sjukhuset blir skyddsområdet där han utvecklas
utan direkt inflytande från morföräldrarna.
Efter
morfaderns död, plågsam och befriande, ligger vägen öppen för ett eget liv och
en ny existens vars mål är "Ich werden".
Thomas
Bernhard upptäcker litteraturen och finner i den matematiska lösningar för just
sitt liv.
En ny
katastrof närmar sig. Om den berättar författaren i Kylan. Efter
hemkomsten från lasarettet återkommer sjukdomen i allvarligare form och han
läggs in på sanatoriet Grafenhof - som inte är något "Davos" utan en
skräckort. Spottkoppar och febertermometrar gör ofint och okänsligt patienterna
medvetna om att de stötts ut ur samhällets gemenskap och ned i en motbjudande
andlig och kroppslig fattigdom i dödens väntrum.
Även
under denna sjukdomsperiod gör Thomas Bernhard valet att inte ta livet av sig.
Han anpassar sig snabbt till miljön för att som dödsoffer bli iakttagare av sig
själv och andra.
Morfadern
genomgår i ungdomen en liknande utveckling. Efter självmordsdrömmar och svåra
lungbesvär tillfrisknar han efter ett års disciplinerad livsföring i Merans
kurluft. (Som välutbildade skeptiker alltid beredda på det värsta och alltid
vaksamma mot de onda och odugliga är morfadern och dottersonen misstrogna mot
läkarnas ordinationer. Därigenom blir de fysiskt friska men återfaller i
psykiskt "Schlamperei", i förnyad dödslängtan.)
+
Livet
går vidare men bör ses på distans. Som åskådare tränger Thomas Bernhard djupt
in i enskilda människors sanna jag. Likt morfadern upplever han enskilda
individer som internerade varelser i samhällets sovsalar. Alla är
"knäckta".
Som
analytiker söker Thomas Bernhard svaret på frågan om det egna Varat. Den
kväljande ångesten inför moderns förnedring och barndomens skräckfyllda
verklighet är oacceptabel. Människorna som skulle kunna skingra dunklet är
döda.
Tröst i
eländet är frivilligt vald ensamhet. Thomas Bernhard läser Paul Verlaine, Georg
Trakl och Arthur Rimbaud för att komma bort från sig själv; han återfinner sig
hos Dostojevskij och inser att han är på rätt väg. Han kämpar med och tränger
allt djupare in i existentiell filosofi och får en förklaring till människans
splittrade väsen. Han revolterar samtidigt som han likt Heidegger, Sartre och
Camus bekänner sig till livets absurditeter.
Schopenhauer
skriver i Världen som vilja och föreställning att viljan att leva
förlöses först vid döendet. Den lidande Thomas Bernhard pendlar mellan
livsbejakande nyfikenhet och självaktning å den ena sidan och självförakt å den
andra. Han medger att han beundrar självmördare eftersom de är modigare än han
själv och inte tvingar sig på livet, vilket är "nog så avskyvärt och
mindrevärdigt, nog så frånstötande och simpelt…"
Morfadern
dör av pessimism, hos dottersonen segrar optimismen trots allt, tron på att han
är framtidens vinnare.
Thomas
Bernhard existerar endast när han skriver, när han lägger sten till sten till
templet över sig själv. Morfadern lever vidare i lärlingen. Vad den ene läst
har den andre lärt och båda mediterat. Att dikta - och att som Montaigne,
filosofera - är att lära sig att dö.
Thomas
Bernhard tvivlar aldrig på språket som överlägset instrument för den som söker
sanningen.
Superlativerna
i hans prosa understryker hur groteskt makabert det skulle vara om man
verkligen kom förbi världens alla jävligheter genom att ställa sig positiv till
alla människor och till allt som sker. Det är ett paradoxalt sätt att behandla
språket eftersom i normalt språkbruk superlativer är meningsfulla endast om de
beskriver jämförbara förhållanden. Hos Bernhard fattas denna komparabel.
"Oavbrutet tänker jag på hur jag skall kunna ta livet av mig",
skriver Bernhard men Burger, som frivilligt lyckades passera gränsen mellan liv
och död, menar att ingen människa oavbrutet kan gå och tänka på detta och att
Bernhards påstående blir komiskt, ett contradictio in adjecto.
Siälvanalysen
blir efterhand som den självbiografiska sviten framskrider allt radikalare,
allt naknare men också allt mindre ordrik. Endast den oblyge skriver, endast
den oblyge är sig själv. Första delen i sviten präglas av hektisk nervositet,
ändlösa monologer fyllda med superlativer, tautologier, negolismer, paradoxer
och antiteser som uttryck för en under decennier bakom masker och manér dold
förtvivlan. Från volym till volym blir språket lugnare, mindre retoriskt,
ärligare, emotionellt djupare, trovärdigare och effektivare.
Det
diktade ordet bevisar gång på gång att det är ett mäktigare vapen än käppen.
Bernhard förråder och föraktar inte endast sig själv utan även vänner och
gynnare. Men vem kränker och utnyttjar vem? Porträtten i Holzfällen Erregung driver författarens bekantskapskrets till
vansinne trots att han gör ett positivt försök att skriva väl om såväl sig
själv som vänner vilka han hatar och älskar med samma oresonlighet som han
hatar och älskar Wien och Salzburg. Vänskap går hand i hand med mord men mord
som utförs genom ord på papper är i djupare mening än fysiska mord ett
förräderi mot andras lojaliteter och egen identitet.
Den
emanciperade konstnären och inte det objektiva förnuftet är ledstjärna mot
världens ovissa framtid. I efterdyningarna till franska revolutionen vimlar det
av sådana upplysningsanspråk men den "strålande framtiden blev jämmerlig
nutid" klagar Ludwig Tieck i Herzenergiessungen eines Klosterbruders
1797. 1968 suckar Bernhard över att
studentrevolterna inte blev vad han väntat sig, att det inte är ideal utan
urvattnad utilitarism som segrar.
+
Suicidproblematiken,
döden, är genomgående tema i Thomas Bernhards författarskap.
Många av
världslitteraturens stora författare har i självmordet sett skapandets
naturliga slutpunkt.
Självmordet
är mentalt snåla samhällens hämnd på fria människor, intellektuella fribytare
av det slag Ernst Jünger kallar anarker - Bibelns Abimelech, Saul och Judas
Iskariot; nyare tiders författare som Heinrich von Kleist, Georg Trakl, Kurt
Tucholsky, Egon Friedell, Walter Benjamin, Virginia Wolff, Ernest Hemingway,
Paul Celan, Gesare Pavese, Hermann Burger...
För
individualisten som nekar eller som inte kan anpassa sig till samhällets och
omgivningens krav och normer är skillnaden mellan mord och självmord hårfin.
I
berättelsen Einfache Fahrt skildrar Bernhard hur en onkel som var
tobaksfabriksägare i Innsbruck löser tur- och returbiljett till Meran i
Sydtyrolen, bevisligen stiger på tåget men aldrig når bestämmelseorten och
aldrig återvänder. Efterforskningar visar sig lönlösa, advokaterna kräver
"naturgemäss hohen Honorare" och arvtagarna tvingas sälja fabriken.
Bernhards hälsa försämras eftersom skogspromenaderna med onkeln uteblir.
Läxans
lärdom är att alltid köpa biljett för enkel resa - alternativ eller återgång
till vad som varit är uteslutet. Det finns endast den väg man en gång valt och
total utlevelse av Intet. Det är enda godtagbara filosofin när gränsbommarna
mot gröna ängar fällts, när som hos Schopenhauer ordet för lycka fattas.
För
Bernhard är tiden en utdragen ångestfylld plåga, "Die Welt ist eine Unwelt
der Hunde". I den avhumaniserade och avgudadyrkande världen är endast det
sant irrationella levande och konstruktivt.
Bernhards insikter i världens dårskap är dårens vetskap om
världens abnormitet. Som Richard Wagner och Charlie Chaplin går han på slak
lina mellan de oförenliga men dock komplementära storheterna komik och logik.
I sin
mest radikala roman, Auslöschung, beskriver Bernhard med mod och
motvilja en värld behärskad av småborgerliga män och ger därför hjälterollen åt
en kvinna - "meine grosse Dichterin" - lättdechiffrerad som Ingeborg
Bachman.
I denna
österrikiska dödsmässa, i detta requiem skriker Bernhard av förtvivlan mot all
orätt, mot allt som förnedrar människan, mot allt som skapar förtvivlan och
ensamhet.
+
Dödsproblematiken
hos Thomas Bernhard blir oklar och ofullständig på grund av att han från sina
offentliga självanalyser uteslutit relationen till flickor och kvinnor - och
eventuellt pojkar och män. Sexualiteten är hos Thomas Bernhard ett tabuiserat
ämne.
Binder
Bernhard som Georges Bataille samman sexuell upplevelse och orgasm med dödslängtan
eller innebär rädslan för döden rädsla för sexuell aktivitet? Varför är
Bernhards besatthet inför döden som frivilligt valt alternativ till det
plågsamma livet inte även en sexuell besatthet inför orgasmen som befriare?
Bernhards
förhållande till självmordet, till döden är snarare biblisk. Enligt den tyske
psykoanalytikern och katolske teologen Eugen Drewermann provocerar Petrus
Hananias och dennes hustru att begå självmord (Apostlagärningarna 5: 1-11).
Drewermann uppfattar deras död som en woodoo-död, ett psykosomatiska tillstånd
välbekant från naturreligioner som innebär att den drabbade förgripit sig mot
tabun i den sociala omgivningen. Samma fenomen observeras i koncentrations- och
krigsfångeläger när människor drivs till självmord genom total isolering och
livsavgörande beroende av en fientligt inställd omgivning. Så förhåller det sig
även för huvudpersonerna i Bernhards romaner och skådespel - även om de inte
tar sina liv - och så gestaltar sig hans eget liv sådant det återskapas i
självbiografierna. Världen är ett krigsfångeläger.
Woodoo-döden
innebär att den drabbade dödar skulden/synden genom att ta sitt eget liv. För
modernisten och expressionisten Bernhard har självmordet som dödsprocess
mytiska dimensioner.
Döden är
havet som förenar alla floder, skärselden den osynliga gräns mellan liv och död
som innebär självkännedom, självigenkännandet i dödsögonblicket då ljus och
sanning om livets absurditet förklaras.
I
kortnovellen Hamsun berättar Bernhard om en tjugosjuårig filosofistudent
som växlar över till åldringsvård och får till första uppgift att förse den
döende Hamsun med blyertspennor. Filosofen som vårdare blir den förste som ser
den döde Hamsun, som sluter hans ögon. Båda befinner sig i en miljö isolerad
från världen. Döden i ett koncentrationsläger.
Bernhard
skriver ofta om platser som är återvändsgränder: slutpunkter som fängelser,
sjukhus, sanatorier, stenbrott, nedslitna stadsdelar, husvindar med existenser
på drift vars öden aldrig hängs ut som förebilder på livets paradgator. Alla är
ljudimitatörer med väl utvecklad föreställningskonst för att överleva i en
skenvärld där allt kan förvandlas och efterapas, allt utom den egna rösten, det
egna Varat.
Vad
Bernhard inte vill eller möjligen inte kan inse är att även i världen utanför
de förtappades, hånades och förföljdes getto, i makteliternas värld, även där
är den enskilda människan satt i bur och befriad först i dödsögonblicket.
+
Vad är
frihet och vad är tvång? Leder ofrihet till befriande tvångshandlingar? Det är
de enkla och ständigt aktuella frågor Thomas Bernhard ställer och i ett otal
varianter upprepar i sitt författarskap. Furstemord borde vara tillåtet på
psykiatriker, de är "vår tids verkliga djävlar" - att hat och förakt
är givna svar på ofrihet kan ingen som levt under de decennier Bernhard levde
bortse ifrån eller finna särskilt anmärkningsvärt.
Samtidigt
finns det bortom all logik och bortom de rituella myterna en Thomas Bernhard
som under trettiofem år lever tillsammans med en älskad och älskande kvinna, en
Thomas Bernhard som bakar tårtor åt barn, som har vänner, som längtar efter
besök, som är ytterst mottaglig för vänlighet.